El arte y la cultura como proveedores de marketing de experiencias

Las empresas deben ser conscientes del carácter emocional y de experiencia que aporta la cultura en su estrategia de marketing.

lunes, 8 de octubre de 2012

II Conferencia de marketing de las artes: un evento imprescindible para todos los que estamos involucrados en el marketing de las industrias creativas


Por segundo año consecutivo Asimetrica organiza la II Conferencia de marketing de las artes y desde este blog quiero recomendar este evento.
 Primero por que está muy alineado con mi  visión y concepción del marketing moderno relacionado con las industrias creativas; donde la premisa pasa por la consolidación de una estrategia clara en la gestión y captación de audiencias.

Segundo, por que es necesario que existan en España  eventos de este calado y que pongan en valor al marketing de las industrias creativas y culturales.

Tercero, porque creo que el arte y la cultura, como he defendido en numerosas ocasiones y detallando ejemplos, es un catalizador de verdaderas experiencias auténticas, memorables y únicas, y las marcas cada vez apuesta más por aliarse con el arte y la cultura en sus estrategias de cobranding, branded content o contenidos de marca y patrocinios innovadores como el naming rights de marca.

Esta segunda conferencia cuenta con un panel de conferenciantes y expertos de primer nivel internacionales, que imprime un carácter si cabe,  más profesional y atractivo para conocer otras realidades de diferentes países.
 También esta edición tiene como novedad un panel de debate de expertos que debatirán sobre el marketing de las artes visto de otros marketing.  Iniciativa innovadora que hará enriquecer y reflexionar sobre cómo ambas disciplinas tienen puntos de encuentro y conexión. Como dicen sus responsables:
La idea del encuentro con diversos responsables de marketing y comunicación ajenos al ámbito de las artes es precisamente establecer un punto de encuentro y de aprendizaje, abordar los caminos que podemos transitar juntos y las capacidades de unos y otros para colaborar.  Al mismo tiempo la mirada externa ayuda siempre a conocerse mejor y percibir por qué puntos las fronteras son más permeables.
Un par de preguntas pueden servir de marco a esta mesa que se vislumbra como extraordinariamente interesante: ¿Qué puede aprender el marketing de las artes del marketing de consumo, corporativo…, y viceversa? Desde la perspectiva de la comunicación e incluso del patrocinio, ¿qué debería tener la cultura y el arte para aportar valor a las marcas?
En este primer panel de debate contaremos con la participación de destacados profesionales del marketing: Núria Vilanova de Inforpress, Margarita Álvarez del Grupo Adecco y Eduardo Lazcano de Pernod Ricard España.
Un evento al que si la agenda nos lo permite asistiremos para intercambiar experiencias, conocer nuevas realidades y hacer networking; que es lo que también se pretende en estos encuentros. La verdad que a tenor de las opiniones del año pasado, auguramos un gran éxito al evento. Enhorabuena a sus promotores, Robert y Raúl a la cabeza e imaginamos que todo un equipo comprometido detrás apoyando el proyecto. Desde este espacio queremos apoyar iniciativas que posibiliten avanzar en un nuevo y moderno marketing que apoye las industrias creativas y lo recomendamos. Nos vemos. Suerte.
Algunas valoraciones de asistentes de la edición anterior:
Excelentes ponentes, una oportunidad única para debatir sobre la problemática cultural con gestores reconocidos en todo el mundo. Un privilegio y un deleite. Gracias.”
Valoración asistente Conferencia 2011
Aquí dejamos un enlace con algunos puntos a destacar. Enhorabuena a sus promotores. 

Nos vemos en la conferencia. 

miércoles, 26 de septiembre de 2012

Microteatro por dinero: cómo innovar con éxito en las artes escénicas


JORNADA PUERTAS ABIERTAS
INVITACIÓN A ASISTIR MASTER CLASS IMPARTIDA POR VERÓNICA LARIOS,
GERENTE DE MICROTEATRO POR DINERO

FECHAHORARIO
Jueves 27 de SeptiembreDe 18:00 a 20:00 hrs

FORMATO
Presencial.

PRESENTACIÓN
Una oportunidad para asistir a una sesión impartida por profesionales invitados al master y que nos presentarán su proyecto. En este caso Verónica Larios, actriz y Gerente, abordará el proyecto Microteatro por dinero, como un caso de éxito en el sector de las artes escénicas y por su innovador formato para todos los públicos.

Madrid School of Marketing le ofrece la posibilidad de tener una primera aproximación para asistir y conocer parte de su claustro de profesores y los casos de los profesionales invitados en una master class.

OBJETIVO GENERAL DE LA SESIÓN PRÁCTICA
Conocer los proyectos y empresas y a sus responsables y parte del temario, metodología y al claustro de profesores y profesionales invitados, ofreciendo la posibilidad de acudir a un clase o sesión real de los diferentes módulos del master en industrias creativas.

DIRIGIDO A
• Profesionales con o sin experiencia dentro del ámbito de la cultura o las industrias creativas
• Profesionales vinculados al marketing y la comunicación.

PROGRAMA
18:00 a 19:00 hrs.
Verónica Larios.
Actriz y Gerente Microteatro por Dinero

Título de la sesión: 
Un caso de éxito en las artes escénicas. Cómo surgió el proyecto Microteatro por dinero

 Qué es Microteatro por Dinero:
Durante dos semanas, del 13 al 23 de noviembre de 2009, casi 50 artistas entre directores, autores y actores presentamos un proyecto teatral en un antiguo prostíbulo en la calle Ballesta 4: POR DINERO. El espacio fue cedido por la asociación Triball a Miguel Alcantud, autor de la idea y coordinador del proyecto.

En las 13 habitaciones del burdel se alojaron 13 grupos autónomos e independientes con la consigna de crear una obra teatral de menos de 10 minutos para un público de menos de 6 personas por sala sobre un tema común, la prostitución. Estas obras tenían que representarse tantas veces como público hubiera durante tres horas al día, llegando alguna de las obras a representarse más de veinte veces al día. Gracias a los distintos acercamientos que hizo cada uno de los grupos, que iban desde el drama a la comedia, el público recibía muy distintas visiones del tema tratado.

Sin ninguna inversión en publicidad, con difusión únicamente a través de redes sociales y comunicados de prensa, el experimento fue un éxito. Colas de más de 200 personas se formaban horas antes de comenzar la función y, lamentablemente, se quedó más gente fuera de la que pudo entrar.

El impacto de dicho acontecimiento, que alcanzó una gran difusión mediática y aceptación del público, animó a buena parte de los participantes y a algunos nuevos miembros a abrir de manera permanente un espacio que comprobamos era reclamado por el público de Madrid, y en el que hay cabida personas de todas las edades y estatus, como comprobamos por los asistentes.

Así nace MICROTEATRO POR DINERO, un nuevo concepto de formato teatral: microobras de entre diez y quince minutos sobre un mismo tema, representadas en espacios pequeños para menos de quince espectadores por pase y seis sesiones al día. De esta forma, el espectador puede elegir tanto el tiempo que quiere pasar en el teatro, según el número de obras que quiera ver, así cómo el precio que quiere pagar, ya que cada visita a una sala se paga de forma individual.

Pero MICROTEATRO POR DINERO es mucho más que eso. Es un espacio multifuncional en el centro de Madrid donde también hará micro teatro infantil, conciertos, proyección de películas inéditas, arte, experimentación, alquiler de espacios para todo tipo de eventos, un bar...

19:00 a 19:30 hrs. 
José Cantero
Director de Master.
Presentación del master.

PRECIO
TOTALMENTE GRATUITO Y SIN COMPROMISO.

DONDE
Madrid School of Marketing
C/ Príncipe de Vergara, 43
28001 Madrid
SRC al teléfono: (+34) 91 781 69 62
info@msmk.es 
CÓMO INSCRIBIRSE
Para realizar la inscripción sólo tendrá que cumplimentar el siguiente formulario 

sábado, 15 de septiembre de 2012

Jornada puertas abiertas: invitación a asistir a cuatro master class impartidas por docentes del nuevo master en dirección de marketing para las industrias creativas

JORNADA PUERTAS ABIERTAS
Invitación a asistir a cuatro master class
impartidas por los propios profesores del master 

FECHAHORARIO
Día entre semana:
Jueves 20 de septiembre de 2012
De 12:00 a 20:00 hrs

FORMATO
Presencial.

PRESENTACIÓN
Una oportunidad para asistir a una clase real con profesores del master que impartirán durante una hora una master class relacionada con el temario que desarrollarán en el módulo del master.

Madrid School of Marketing le ofrece la posibilidad de tener una primera aproximación para asistir y conocer parte de su claustro de profesores en una master class.

OBJETIVO GENERAL DE LA SESIÓN PRÁCTICA
Conocer parte del temario, metodología y al claustro de profesores ofreciendo la posibilidad de acudir a un clase o sesión real de los diferentes módulos del master en industrias creativas.

DIRIGIDO A
      • Profesionales con o sin experiencia dentro del ámbito de la cultura o las industrias creativas
      • Profesionales vinculados al marketing y la comunicación.

PROGRAMA
12:00 a 13:00 
Yolanda Domínguez
Título de la sesión: sólo sobrevive el más creativo
Artista visual y performer. Profesora del módulo habilidades creativas y de gestión.

13:00 a 14:00 
José Cantero Gómez
Título de la sesión: Gestionando audiencias. Captando y fidelizando públicos.
Director del Master. Consultor y formador en marketing experiencial cultural

17:00 a 18:00
Chus Santos
Título de la sesión: Storytelling: mucho más que contar una historiaProfesora del módulo innovación y emprendimiento
Consultora de marketing y comunicación de empresas culturales y creativas en Fundación Incyde, Consejo Superior de Cámaras de Comercio

18:00 a 19:00
Daniel Gómez Tarragona
Profesor del módulo marketing editorial
Título de la sesión: ¿Cómo se fabrica un best-seller?
Fundador de Dicendi y de Edamel (I+D editorial). Autor, consultor y docente.
Autor del libro "Marketing editorial

PRECIO
TOTALMENTE GRATUITO Y SIN COMPROMISO.

DONDE
Madrid School of Marketing
C/ Príncipe de Vergara, 43
28001 Madrid
SRC al teléfono: (+34) 91 781 69 62

CÓMO INSCRIBIRSE
Para realizar la inscripción sólo tendrá que enviar un e-mail a mjose.ovejero@msmk.es
 

















 

lunes, 3 de septiembre de 2012

OPORTUNIDADES PROFESIONALES Y LABORALES EN EL SECTOR DE LAS INDUSTRIAS CREATIVAS Y CULTURALES


De nuevo volvemos con energías renovadas y programamos una sesión de presentación del Master especializado en dirección de marketing para las industrias creativas y la gestión cultural. Esta vez hablando de las oportunidades profesionales que nos brinda el sector de la industria creativa y contada por su protagonistas. Cuatro profesionales jóvenes, emprendedores e innovadores que nos contarán sus peripecias para hacerse un hueco en la industria creativa y cultural. Os espero.

Toda la información e inscripción gratuita aquí:

OPORTUNIDADES PROFESIONALES Y LABORALES EN EL SECTOR DE LAS INDUSTRIAS CREATIVAS Y CULTURALES

FECHAHORARIO
Día entre semana:
Miércoles 12 de septiembre de 2012
18:00 a 21:00 hrs

FORMATO
Presencial.PRESENTACIÓN
Una oportunidad para reflexionar y conocer de forma práctica con profesionales en activo de las industrias creativas y la gestión cultural sobre las oportunidades profesionales, laborales y los retos a los que se enfrenta el sector. De la mano de cuatro profesionales en activo nos contarán su experiencia profesional y emprendedora dentro de las industrias creativas.
Madrid School of Marketing le ofrece la posibilidad de tener una primera aproximación para conocer las oportunidades profesionales y conocer de primera mano cómo profesionales se enfrentaron al mundo laboral y profesional.

OBJETIVO GENERAL DE LA SESIÓN PRÁCTICA
Conocer a través de sus protagonistas las oportunidades profesionales que nos ofrecen las industrias creativas y conocer los retos a los que se enfrentarán en el futuro los nuevos profesionales que se incorporen a estas industrias.

DIRIGIDO A
• Profesionales con o sin experiencia dentro del ámbito de la cultura o las industrias creativas
• Profesionales vinculados al marketing y la comunicación.

PROGRAMA


18:00 a 18:30 
Oportunidades profesionales emprendiendo en la industria creativa y cultural.
Ruth Enríquez Llorente
Emprendedora, Directora y fundadora de PARAPOR Para la empresa. Por la cultura. Gestora cultural con experiencia en dirección de proyectos culturales: propuesta, coordinación, creación, asesoramiento y captación de recursos para programas culturales, expositivos, editoriales, de ocio y de Internet.Especialista en fundraising para instituciones culturales y planes de patrocinio y estrategias de comunicación para empresas.
18:30 a 19:00
Trabajar en el sector público: oportunidades profesionales que ofrece las instituciones públicas.
Sergio García Encinas
Responsable de actividades educativas del Circo Price. Madrid Arte y Cultura SA
"Profesional de la Industria Creativa especializado en la gestión económica y coordinación de proyectos culturales tanto en el sector público como en el privado"
19:00 a 19:30 
Oportunidades profesionales para artistas visuales emprendedores
Yolanda Domínguez
Artista visual y performer.
Nuevos canales y estrategias de difusión. La redefinición del binomio creador/espectador. Yolanda Domínguez es una artista que trabaja lo que es inquietante, situaciones que son sensibles y perturbadoras para el espectador. Su objetivo es generar la crítica social y una reacción. A través de las principales estrategias de la ironía y la descontextualización, crea situaciones y entornos en los que los espectadores se ven involucrados y pueden participar, estas experiencias pueden denominarse "vivencias".
19:30 a 20:00 
Oportunidades profesionales que brindan las nuevas tecnologías y los nuevos medios sociales. Colaboradora en www.programalanube.es en la sección de actualidad de internet y redes sociales.
Programa emitido en La 2 de TVE los jueves a las 23h
Clara Ávila
Consultora de Social Media en The Cocktail
20:00 a 20:30
Oportunidades profesionales y laborales que ofrece el master.
Presentación del Master Experiencial en dirección de marketing para las industrias creativas.
José Cantero Gómez
Director del Master. Socio Director de Arteting. Consultoría en Marketing experiencial cultural
Rafael Gallardo
Director de Madrid School of Marketing

PRECIO
TOTALMENTE GRATUITO Y SIN COMPROMISO.
DONDE
Madrid School of Marketing
C/ Príncipe de Vergara, 43
28001 Madrid
SRC al teléfono: (+34) 91 781 69 62
info@msmk.es
CÓMO INSCRIBIRSE
Para realizar la inscripción sólo tendrá que cumplimentar el siguiente formulario.

viernes, 17 de agosto de 2012

Carmina o revienta: innovando y arriesgando en el lanzamiento de una película


No hace falta detallar cómo es el panorama de la industria creativa del cine en España. Igualmente tampoco hay que explicar que las estrategias de marketing y comunicación de los lanzamientos de películas en España está basado en las llamadas 'ventanas de explotación' que somete a cualquier película estrenada en cine a una 'cuarentena' de mínimo tres meses hasta que la película se puede ver en otro formato; de cualquier otro modo.
Sin embargo es la primera vez que en España se lanza un título Carmina o revienta del actor y productor Paco León, donde esta regla "escrita" no se lleva a tal efecto. La película por primera vez se lanza  conjuntamente on line en 'streaming', la proyección en salas de cine y la venta en formato DVD en tiendas y promociones.
Según los últimos datos, a mediados de julio, la película ha conseguido sumar 17.650 visionados online desde su estreno en internet a través de varios portales, por lo que un total de 32.000 personas -si se sigue el procedimiento de que realiza el Ministerio de Cultura-, la habrían visto durante estos tres días mediante este sistema. Entre el total de visionados online, 8.000 corresponden al portal Filmin, en el que 'Carmina o revienta' ha conseguido igualar en tres días la cifra récord que la película 'Margin call' sumó en tres meses.
En cuanto a las cifras de venta del filme en dvd, se han adquirido 11.000 copias, al precio de 5.95 € y 4.95 € (este último correspondiente al portal Amazon). Por último, los datos correspondientes a la proyección en salas de cine, arrojan 4.600 espectadores en el fin de semana, lo que coloca a la película como la 17ª más vista y la 7ª en relación al número de espectadores por copia.
'Carmina o revienta' es el primer trabajo del sevillano Paco León ('Aída') como director, sin contar su participación en el cabaret 'The Hole' (que se representa en el Teatro Häagen-Dazs de Madrid), donde ejerce como director artístico, guionista y productor asocia.
Es indudable el éxito de la película y hay que apoyar la apuesta arriesgada e innovadora por apostar por un nuevo enfoque de marketing y comunicación, que pionero ha sabido conectar con las nuevas demandas de los espectadores.
Sin embargo también, hay que ponderar el éxito del lanzamiento, ya que ha contado con un extra de comunicación y notoriedad mediática paralela que achacada al carismático actor y productor.
No obstante es bueno que el planteamiento inmovilista y conservador de la industria, quede entredicho ante un lanzamiento tan innovador y arriesgado como éste. El marketing de las industrias creativas tiene que estar muy atento a las nuevas demandas del mercado y tiene que buscar nuevas formulas que revitalicen la industria.
No se trata de innovar por innovar, arriesgar por arriesgar; pero si alguien tan mediático como un actor tiene que dar el pistoletazo de salida para avanzar en un nuevo marketing en la industria creativa del cine, bienvenido sea.

sábado, 28 de julio de 2012

¿Qué hace una obra del artista Damien Hirst en un restaurante de la cadena Burger King?

No es la primera vez que arte y marketing se encuentran de manera premeditada. Muchas marcas ya han integrado acciones del mundo del arte contemporáneo en su estrategia de marketing y comunicación. Pero cada vez más, la frontera que delimitaba comunicación de marca y arte, está convergiendo con apuestas más atrevidas y menos conservadoras. 

La integración de una marca en el entorno del arte contemporáneo es una apuesta por el arteting o arte+marketing. El arte, desde diferentes ámbitos y propuestas, invade el terreno de la comunicación de marca, y viceversa.

El arte se pone en valor y al servicio de una marca para construir un nuevo branding art para conseguir mayor notoriedad de producto y hacer más atractivo su experiencia de consumo. 

Pero ninguna marca se había atrevido a unir su marca a un artista tan mediático y controvertido como Damien Hirst. Ahora una marca de gran consumo como Burger King ofrece la posibilidad de ver una obra in situ en el restaurante franquiciado de Burger King en Leicester Square y también en el restaurante ‘The Cook and Bull’ en Sutton (en el sur de Londres).

El Internacionalmente reconocido artista británico Damien Hirst,  ha creado una obra de arte para un restaurante en Londres , llamada "Cock and Bull," la obra maestra se  eleva por encima de los comensales. La  vaca Hereford y gallo se conservan en formol en un tanque de acero y vidrio, justo en el centro de la sala comedor. Al igual que un acuario gigante montado sobre un soporte de la TV, la instalación de arte es una extensión de Historia Natural de Hirst, una colección de animales conservados que ha ido creando desde 1991, y  sin duda su serie más famosa. Hirsttambién ha creado un cuadro para la apertura de restaurantes, titulado "Carne de vaca y pollo", que cuelga en el entresuelo y representa a personajes de dibujos animados de la década de 1990 "Vaca y pollo".




En el caso de Burger King en Leicester Square la obra expuesta en un franquiciado de la marca y su propietario, Django Fung es un amigo personal de Hirst.


Su propietario Fung comentó: "Me encanta que una obra de arte de Damien se exhiba en un lugar tan inesperado. El arte debe ser accesible a todos, especialmente en un verano olímpico como este y exhibir esta obra demuestra una nueva imagen del restaurante Burger King. 








Está claro que la apuesta es arriesgada pero no falta de un cierto oportunismo. Las marcas se han servido del arte para adquirir notoriedad e incrementar su imagen social de apoyo a la cultura y así proyectar una imagen más innovadora y acercar sus valores a través del sistema del arte. 


El arteting utiliza herramientas como el branding-art y se convierte así en una estrategia de comunicación diferente, que apuesta por encontrar caminos innovadores. 


Un ejemplo es MTNG Experience, sede central de las oficinas de la marca de calzado Mustang, ha fusionado su espacio de trabajo con una galeria de arte, Mustang Art Gallery. No se trata de únicamente de mecenazgo (que por si solo no constituye forma alguna de Brandig-Art) , sino de la voluntad de crear un espacio laboral con connotaciones lúdicas y culturales de primer orden.


Bienvenidas las iniciativas que encuentren convergencia entre el arte y el marketing ya que es necesario encontrar espacios más experienciales para consumidores que demandan conexión con el arte. Las marcas ya se han dado cuenta de que asociar su marca al sector del arte es un camino que les aporta notoriedad y carácter innovador en su comunicación. Bienvenido el marketing experiencial cultural.  


Vía Creativity Zentrum 

sábado, 14 de julio de 2012

Contratarías a un artista como asesor de innovación en tu empresa

Recientemente he conocido una iniciativa que pone en valor el trabajo de los artistas desde la perspectiva de afrontar y ayudar en procesos de innovación a todo tipo de empresas. La mirada creativa del artista ayuda en el proceso a modo de pensamiento lateral y ayuda a salir de la caja convencional en la que están inmersas las empresas en el contexto de la innovación.
Una de ellas es Conexiones improbables según sus responsable este es su manifiesto:
Conexiones improbables es una comunidad de iniciativas de investigación colaborativa y co-creación para la innovación y la responsabilidad social. Se basa en los paradigmas de la innovación abierta y en los principios de la intersección entre ámbitos, disciplinas y personas diversas.
Así, pone en relación artes, pensamiento, ciencia, empresa y gobernanza, en la búsqueda de nuevas preguntas y respuestas a las necesidades de organizaciones de todo tipo. Son conexiones supuestamente improbables, pero posibles.
Conexiones improbables hace de la hibridación entre diferentes un entorno capaz de promover transformaciones, metamorfosis a menudo poco previsibles en las lógicas del pensamiento lineal y de la innovación direccional e incremental. Una slow innovation, más profunda, más radical, más sustentada en la investigación y experimentación conjuntas, en los valores y en las personas.
El proceso, que puede durar semanas o meses, está dirigido por artistas que ayudan a los empresarios a descubrir muchas de las otras formas de hacer las cosas que se hallaban, invisibles, a su alrededor.
La innovación abierta está en la propuesta de valor de esta magnífica iniciativa de colaboración improbable, pero necesaria, entre los artistas y el mundo de la empresa.
Aquí dejo un video de su promotor Roberto Gómez de la Iglesia donde habla del proyecto. A modo de storytelling nos cuenta el proyecto de conexiones improbables. Destaco cuando Roberto habla de lo que es un artista: "un artista es un investigador, un usuario extremo de las cosas, catalizador de capacidades creativas, crítico del sistema, un experto en comunicación y nos ayuda a descubrir esa innovación oculta que hay en todos nosotros"
En el siguiente video se explica igualmente el proyecto:
Conexiones Improbables from Conexiones Improbables on Vimeo.

Enhorabuena por la iniciativa.
En el nuevo master que lanzamos en octubre de 2012 master experiencial en gestión cultural especializado en dirección de marketing trataremos de poner en valor igualmente conexiones improbables donde artistas y empresas confluyan  para crear innovación.

miércoles, 11 de julio de 2012

Invitación a conocer las últimas tendencias en marketing cultural: city marketing y storytelling

De nuevo realizamos un evento formativo y de presentación del master. Esta vez hablaremos de storytelling y city marketing. Para inscripciones más abajo:
Nuevo master experiencial en dirección de marketing para las industrias creativas 
Conoce las últimas tendencias en la dirección de marketing en el sector de las industrias creativas y culturales: city marketing y storytelling

FECHA
HORARIO
Día entre semana:
martes 17 de julio de 2012
19:00 a 21:00 hrs
FORMATO
Presencial.
PRESENTACIÓN
Una oportunidad para reflexionar y conocer de forma práctica con profesionales de la gestión cultural y la industria creativa, sobre los retos a los que se enfrenta el sector.
De la mano de dos profesionales se abordarán dos temas de actualidad en la industria creativa y cultural. City marketing: la aplicación de técnicas de marketing para la promoción de las ciudades como destino turístico. Por otro lado se abordará el storytelling como herramienta de comunicación innovadora dentro de las industrias culturales. Storytelling, mucha más que contar una historia.
Madrid School of Marketing le ofrece la posibilidad de tener una primera aproximación a estas nuevas herramientas innovadoras dentro del contexto de la industria creativa y cultural.
OBJETIVO GENERAL DE LA SESIÓN PRÁCTICA
Conocer las oportunidades profesionales que nos ofrece las industrias creativas y conocer las últimas tendencias en el contexto del marketing y comunicación a través de herramientas innovadoras como el city marketing y storytelling.
DIRIGIDO A
• Profesionales con o sin experiencia dentro del ámbito de la cultura o las industrias creativas
• Profesionales vinculados al marketing y la comunicación.
PROGRAMA
19:00 a 19:30 
Chus Santos del Valle 
Consultora de marketing y comunicación de empresas culturales y creativas en Fundación Incyde, Consejo Superior de Cámaras de Comercio
Storytelling: mucho más que contar una historia
19:30 a 20:00 
Silvia Liñares 
Profesora de Marketing Universidad de Granada. Licenciada en marketing y ciencias políticas especializada en comunicación. Doctorando en Marketing Especialista en Marketing político
City marketing: innovando en el marketing de ciudades
20:00 a 20:15
Presentación del Master Experiencial en dirección de marketing para las industrias creativas
José Cantero Gómez
Director del Master. Socio Director de Arteting. Consultoría en Marketing experiencial cultural
Rafael Gallardo 
Director de Madrid School of Marketing
EQUIPO DOCENTE 
Chus SantosCargo: Consultora en Marketing y Comunicación
Silvia Liñares
Cargo: Profesora Marketing
José Cantero 
Cargo: Director Master
Empresa: Socio Director de Arteting Consultoría en marketing experiencial cultural
PRECIO
TOTALMENTE GRATUITO Y SIN COMPROMISO.
DONDE
Madrid School of Marketing
C/ Príncipe de Vergara, 43
28001 Madrid
SRC al teléfono: (+34) 91 781 69 62
info@msmk.es
CÓMO INSCRIBIRSE
Inscripción pincha aquí.
Si quieres más información del master pincha aquí.