El arte y la cultura como proveedores de marketing de experiencias

Las empresas deben ser conscientes del carácter emocional y de experiencia que aporta la cultura en su estrategia de marketing.

martes, 16 de abril de 2013

El hotel espontáneo, único e irrepetible que impulsa el arte y el turismo creativo


Madrid es una ciudad con una oferta hotelera de primer orden y continuamente se están desarrollando nuevos proyectos hoteleros. Aunque ahora con la crisis la ralentización de las aperturas es evidente. Esperemos que si finalmente Madrid es ciudad sede de los juegos olímpicos de 2020, el desarrollo hotelero cobrará un nuevo impulso.

Hace unos días camino de una reunión me topé de lleno con este nuevo proyecto hotelero que me llamó poderosamente la atención por su innovadora propuesta de valor:

El hotel espontáneo, único e irrepetible que impulsa el arte

El hotel espontáneo, único e irrepetible que impulsa el arte
El hotel espontáneo, único e irrepetible que impulsa el arte
El hotel forma parte de una nueva cadena llamada One shot hoteles que tiene un hotel abierto en Madrid y dos en proyecto (Madrid y Sevilla). Así definen sus promotores el proyecto hotelero. 

¿Que es One Shot Projects?

Cada vez que entres en un hotel One Shot, lo primero que verás será una exposición en la recepción, ya que nuestros hoteles funcionarán como espacio expositivo. Con el propósito de apoyar y difundir desde la iniciativa privada el arte contemporáneo en sus diferentes formatos creativos, ONE SHOT HOTELS impulsa el proyecto cultural de mecenazgo ONE SHOT PROJECTS.

El arte, la cultura, la belleza y la creación formarán parte del día a día de cada uno de nuestros hoteles, pero no como elementos añadidos sino enraizados en nuestra propia identidad y filosofía empresarial. ONE SHOT PROJECTS pretende ser no sólo un proyecto de presentación de los procesos creativos más actuales, sino de reflexión compartida a través de charlas y encuentros con creadores, actividades pedagógicas y participación en la programación artística de la ciudad en la que nos encontremos.

Esta claro la apuesta por el arte y la cultura como eje vertebrador del nuevo proyecto hotelero. En numerosas ocasiones he reflexionado cómo el arte y la cultura son proveedores naturales de experiencias, auténticas, únicas y memorables. El sector hotelero está siendo muy dinámico en el desarrollo y la generación de experiencias y debería apropiarse y lanzarse decididamente a captar un público que demanda experiencias con conexión entre el arte y la cultura. En Madrid hay establecimientos que han apostado por concebir el arte como parte de su propuesta de valor diferencial.

Algunos ejemplos destacados de reciente apertura son Dormirdecine o el Hotel Mercure Santo Domingo. Con algo más de tiempo está el  Silken Puerta de Ámerica  inaugurado hace años como un proyecto único que ha reunido a diecinueve de los mejores estudios de arquitectos y diseñadores del mundo, de trece nacionalidades diferentes. Entre ellos los españoles, Javier Mariscal o Victorio & Lucchino.

Otro ejemplo destacado podría ser la cadena Derby Hotels Collection, al frente Jordi Clos, promotor y presidente. Además de ser un apasionado de los hoteles, el arte, la cultura. Preside la Fundació Arqueològica Clos (fundada en 1993), y el Museu Egipci de Barcelona (1994)
En cada uno de sus hoteles (Barcelona, Madrid, Londres y París) ha creado espacios únicos y originales, uniendo arte, lujo y cultura. Cada hotel tiene una identidad propia en función de su historia y emplazamiento y cada uno acoge una colección de arte propia, lo que los convierte en pequeños museos de incalculable valor artístico. En ellos se puede encontrar, desde esculturas africanas, joyas, cuadros contemporáneos, obras de arte del Antiguo Egipto, de la India, del imperio greco-romano, incluso de Papua Nueva Guinea. Su colección privada de arte egipcio cuenta con más de 1000 piezas. No en vano en el hotel de Madrid hay una espectacular exposición de arte egipcio en el hotel Urban.

Museo egipcio
En una sala de ébano se reúne una especial selección de antigüedades egipcias de diferentes épocas. Entre ellas, una estatua de granito del Faraón Ramsés III, que data del siglo XII a.C., una figura del Dios Osiris de bronce y piedras semipreciosas del siglo VIII a.C., y diversos relieves parietales de caliza de varías dinastías egipcias.
Esculturas en el Hotel Urban
Esculturas en el Hotel Urban
Sin embargo también creo que una propuesta de valor desde el turismo experiencial cultural para los hoteles debe avanzar no solo en crear un espacio y atmósfera cultural y artística; también debe crear y desarrollar experiencias donde el huésped pueda sentirse protagonista, interactuar, relacionarse, emocionarse e inspirarse con el arte y la cultura. Y en One Shot Hoteles creo que están avanzando en este sentido; así lo comenta su Consejero Delegado, Felipe Mendieta:
"Nuestro claim es "El hotel espontáneo, único e irrepetible que impulsa el arte”. En nuestro ADN está una orientación clara al arte contemporáneo. A través de One Shot Projects tenemos definido un proyecto de mecenazgo cultural, mediante el que iremos invitando a artistas emergentes para que intervengan de manera espontánea en los hoteles a lo largo de todo el año. Tenemos un proyecto de mecenazgo cultural y apoyamos de forma real a artistas. En One Shot Projects tenemos un comisario de arte, Ignacio Cabrero, que trabaja en La Casa Encendida de Madrid. Y todo lo que el arte transmite es con lo que queremos impregnar nuestros hoteles y lo que nos puede hacer únicos. La clave está en la diferenciación, que el cliente puede percibir cuando ya está en tu hotel. El problema es hacer que el cliente llegue a tu establecimiento, porque cuando ya está ahí, sí puede notar diferencias frente
Creo que es todo un avance en el posicionamiento y propuesta de valor diferencial de los hoteles One Shots Hotels para adentrarse en lo que yo defino como turismo creativo experiencial cultural. El turismo creativo de experiencias o experiencial es aquel que pone el acento y en valor un producto o servicio turístico a través de la gestión y creación de experiencias artísticas y vivencias emocionales que superan lo relevante para el turista y las convierten en únicas, auténticas y memorables. En este sentido, hay que recalcar la importancia de conseguir que el turista o viajero consideré la experiencia no solo relevante, sino que alcance la categoría de única y distinta.
El turismo creativo crecerá en el futuro por la demanda de un nuevo turista como una nueva forma de turismo caracterizada por la participación de los visitantes en actividades no habituales y con marcado carácter creativo, participativo y de sorpresa, que les permitan descubrir la cultura local gracias a la experimentación,  el aprendizaje o la representación.
No obstante detallo algunas de la claves para que un hotel quiera avanzar en el concepto de turismo creativo experiencial cultural:

1.- Identificar y cualificar a un target que ponga en valor las propuestas creativas y artísticas que se desarrollen. No caer en el error que un tipo de hotel experiencial cultural puede abarcar a todo tipo de segmentos del mercado turístico. El turismo creativo está en auge, pero tiene su público actual y potencial.
2.- Desarrollar y crear experiencia relacionadas con el arte y la cultura capaces de generar interacción y participación del huésped cliente.
3.- Un hotel como destino turístico: ser capaces de crear un hotel como propio destino turístico: lograr que el huésped acuda al hotel motivado por el propio carácter del hotel, por los eventos que se organicen, debería ser un objetivo a medio plazo.
4.- Segmentación: Ser capaces de proponer experiencias artísticas personalizadas en función de cada segmento de cliente identificado y cualificado. Quizás se deba avanzar en proponer experiencias personalizadas para determinados clientes y también tener la capacidad de identificar y cualificar experiencias artísticas externas que se desarrollen conjuntamente en Madrid y ser los facilitadores para los clientes del hotel. No se trata solo de informar de las principales actividades relacionadas que se programen en Madrid en los principales espacios de arte o cultura. Más bien, se debería abordar la posibilidad de crear y desarrollar experiencias artísticas únicas para los clientes en colaboración. Por ejemplo, poder crear y proponer a los huéspedes del hotel una experiencia única y auténtica en la actual exposición que se desarrolla ahora en Madrid en el Museo Thyssen sobre el Hiperrealismo. 
5.- Interrelación:  social experience son experiencias que generan relaciones. Los clientes tienen compartir, que se conozcan, que se relacionen, que se comuniquen. Ser capaces y lograr la relación entre los huéspedes del hotel y ser facilitadores de experiencias colectivas. Si el hotel es capaz de crear relación entre los huéspedes, la experiencia será más motivadora y enriquecedora. Las nuevas tecnologías y la redes sociales promueven este tipo de interrelacioenes.
6.- Lo primero las personas: un personal capacitado y muy alineado con la propuesta y conocedor y apasionado por el arte y la cultura. Es vital que el personal del hotel sean las principales proveedoras y generadoras de experiencias artísticas.
7.- La tecnología al servicio del marketing experiencial cultural: tanto las nuevas tecnologías como las personas deben integrarse para proporcionar experiencias únicas.
8.- Identificar y cualificar los verdaderos momentos experienciales de la verdad donde debemos incorporar, desarrollar y generar  experiencias y donde hay contacto con el cliente: antes, durante, después de su hospedaje.
9.- Acciones de cobranding: buscar e identificar sinergia con marcas afines y alineadas con el arte y la cultura para desarrollar conjuntamente experiencias artísticas.
Veremos cómo evoluciona el proyecto. Creo que Madrid es una plaza donde aumentará la demanda de turismo creativo. Es de agradecer que se apueste por el arte y la cultura a través del mecenazgo cultural y apoyar de forma real y directa a artistas. Enhorabuena  a los promotores del proyecto.  

¿Conoces algún ejemplo similar de hotel que apueste de una forma decidida por el turismo creativo? Compártelo

Publicado en blog  marketing experiencial 

lunes, 11 de febrero de 2013

Dos masterclass y presentación master: cuántas ideas nuevas has tenido hoy y oportunidades profesionales en la industria cultural


De nuevo realizamos masterclass para dar a conocer a docentes y profesionales invitados en el master.
Presentación Master Experiencial en Dirección de Marketing
para las Industrias Creativas.
FECHAHORARIO
14 de febrero de 201318:30 a 20:30 hrs
Dónde: Príncipe de Vergara 43-1ºplanta Madrid.
FORMATO
Presencial.
PRESENTACIÓN
Dos masterclass impartidas por profesionales invitados y docentes del master que abordaran temáticas del master como son desarrollo de habilidades creativas a través del pensamiento lateral y qué oportunidades profesionales y laborales ofrece el sector cultural.
Presentación del nuevo Master experiencial en dirección de marketing para las industrias creativas y donde se detallarán todo el contenido formativo, claustro de profesores, profesionales invitados, becas, acuerdos empresas, prácticas con empresas y metodología.
DIRIGIDO A
• Profesionales con o sin experiencia dentro del ámbito de las industrias creativas.
• Profesionales vinculados al marketing y la comunicación.
• Estudiantes del ámbito de las industrias creativas
PROGRAMA
18:30 a 19:30
¿Cuántas ideas nuevas has tenido hoy? 

Juan Prego 
Director de Actitud creativa www.actitudcreativa.es Profesor docente del master impartiendo el módulo de creatividad y pensamiento lateral.
Juan nos introducirá en el pensamiento lateral y creativo como herramienta de innovación para las industrias creativas. Igualmente remarcará la importancia de las habilidades creativas para el desarrollo de cualquier profesional del sector.
Breve CV
Experto en Comunicación, Liderazgo, Pensamiento Creativo e Innovación, ha dirigido equipos internacionales en los tres países donde ha residido; Argentina, China y desde el 2002 en España. Cuenta con prestigiosas certificaciones internacionales, es Trainer Certificado en “Six Thinking Hats” por “de Bono Thinking Systems”, es Consultor Certificado en “Corporate Transformation Tools” de Barrett Values Centre y representa en España a la prestigiosa Creative Education Fundation.
Es autor de varias técnicas de creatividad, entre las que destacan el “TeamStorming™”, para producir cientos de ideas en pocos minutos o las Cartas Creativas de “Experimentos Mentales”. Es asiduo conferenciante en diversos foros y autor de la conferencia y el libro “Piensa como un Genio” (Editorial Plataforma), además de otras como “DREAM”, “La Inteligencia Creativa” o “Aikido Management”.
En 2011 crea el “El Día de la Innovación” que atrae a más de 200 directivos de empresas españolas y es replicada en ámbitos públicos y privados por su gran éxito.
19:30 a 20:30
Oportunidades profesionales y laborales en la industria cultural
Eloisa del Alisal y  Abraham Martínez
Co-directores de www.cultunet.com portal que tiene como principal objetivo ofrecer servicios especializados a los profesionales de la cultura de toda Iberoamérica y convertirse en una herramienta de utilidad para el desempeño de su actividad.
Cultunet responde a la necesidad de la creación de redes culturales internacionales que permitan el desarrollo y profesionalización del sector, para lo que se ha diseñado un portal que aglutina las herramientas sociales más importantes con que cuenta la web y las ha integrado en un solo espacio: Cultunet.
Breve CV de Eolisa del Alisal 
Directora del Museo de la Memoria de Andalucía (EMYA -European Museum Year Award- 2011, Ibermuseos 2011, Consejería de Educación de la Junta de Andalucía 2010). Co-directora de http://www.cultunet.com, portal dirigido al profesional de la cultura, proyecto de la OEI (Organización de Estados Iberoamericanos) y Área de Trabajo S.L. y editora de g+c, revista de gestión y cultura. Ha dirigido las jornadas [act] en su edición de 2010.
A lo largo de su trayectoria ha desarrollado su actividad en el campo de la cultura, la comunicación y la educación en diferentes instituciones como Dirección de Cultura del Instituto Cervantes de Madrid (2005-2008); Ministerio de Cultura (2004-2005) y Museo Cerralbo (2003). Ha colaborado en la organización de eventos, cursos y exposiciones de entidades y empresas culturales como el Circulo de Bellas Artes de Madrid, la Dirección de Exposiciones de la Fundación Juan March y ARCO.
Breve CV de Abraham Martínez
Abraham Martínez es Licenciado Bellas Artes. Facultad BBAA de San Carlos, Universidad Politécnica de Valencia y Licenciado en Gestión Comercial y Marketing por la Escuela Superior de Gestión Comercial y Marketing de Valencia.
Es miembro fundador y actualmente administrador gerente de Área de Trabajo, empresa cultural editora de la Revista g+c, revista de gestión y cultura, de la que también es director y co-editor. Responsable de http://www.cultunet.com, portal dirigido a los profesionales de la cultura desarrollado de forma conjunta entre la Organización de Estados Iberoamericanos y Área de Trabajo.
Es organizador de las Jornadas de Acción, Cultura y Territorio [ACT] Granada 2011 y promotor de Cultutech, Software de gestión de equipamientos culturales.
Como docente es profesor en diversos programas formativos de postgrado en España y de la universidad EAN de Colombia.
20:30 a 21:00
Presentación del Master Experiencial en dirección de marketing para las industrias creativas
José Cantero Gómez
Director del Master. Profesor y docente. Socio Director de Arteting. Consultoría en Marketing experiencial cultural. Consultor en marketing experiencial y cultural. Conferenciante especializado en marketing experiencial y de contenidos en diversos foros, congresos y seminarios.
PRECIO
TOTALMENTE GRATUITO Y SIN COMPROMISO.
DONDE
Madrid School of Marketing
C/ Príncipe de Vergara, 43
28001 Madrid
SRC al teléfono: (+34) 91 781 69 62
info@msmk.es
CÓMO INSCRIBIRSE
Para realizar la inscripción sólo tendrá que cumplimentar el siguiente formulario

sábado, 19 de enero de 2013

Daniel Landa: la fe es un concepto rentable para un emprendedor de la industria creativa


He desarrollado conjuntamente con Madrid School of Marketing el Master experiencial en Dirección de marketing para las industrias creativas y el próximo 24 de enero hemos programado su presentación invitando a un profesional  a una masterclass. En esta ocasión contamos con Daniel Landa, creador y productor de la exitosa serie Un Mundo aparte que ha sido emitida en más de 130 países con gran éxito y recientemente en La 2 de TVE.

Un mundo aparte: un ejemplo de contenido experiencial
Un mundo aparte: un buen ejemplo de contenido experiencial

Gran comunicador, emprendedor y periodista, en el año 2006 cumplió su sueño: hacer la travesía en coche más larga que se ha grabado hasta la fecha en un viaje que acerca al gran publico a los últimos indígenas del planeta, cruzando geografías extremas y alcanzando sociedades aisladas. Un viaje. Un mundo aparte.

Siempre he pensado que un master experiencial en industrias creativas, debía abanderar y hacerse eco de este tipo de iniciativas y contar con ejemplos de proyectos emblemáticos, personales y emprendedores. Daniel participará en el master con un taller experiencial relacionado con su actividad. Éste es un buen ejemplo de cómo un emprendedor, dentro de la industria creativa audiovisual, con una fe y determinación, fuera de lo común, cumplió su sueño. Ahora, desde su productora Doc&road están preparando nuevos  documentales de viajes especializados en grandes rutas terrestres. Enhorabuena a Daniel y todo su equipo. Suerte en los nuevos proyectos.

Este tipo de contenidos y documentales creo que tienen y tendrán una importante audiencia, conectada y relacionada con la demanda de turismo creativo, experiencial y de autor. En este caso, a través de un relato, personal, nos inspiran a realizar viajes nada convencionales, descubrir paisajes extremos, gentes y todo un mundo indómito. Esperemos que nuestra televisión pública, siga apostando por estos formatos.

Aquí dejo el programa. Nos vemos el 24.

Presentación Master Experiencial en Dirección de Marketing
para las Industrias Creativas.
FECHAHORARIO
24 de enero de 2013De 19:00 a 20:30 hrs
FORMATOPresencial.
PRESENTACIÓN
Presentación del nuevo Master experiencial en dirección de marketing para las industrias creativas y donde se detallarán todo el contenido formativo, claustro de profesores, profesionales invitados, becas, acuerdos empresas, prácticas con empresas y metodología.OBJETIVO GENERAL DE LA SESIÓN PRÁCTICA
Presentación del master y conocer cómo un emprendedor de la industria creativa ha logrado tener éxito con una serie documental de producción propia.
DIRIGIDO A
• Profesionales con o sin experiencia dentro del ámbito de la cultura o las industrias creativas.
• Profesionales vinculados al marketing y la comunicación.
PROGRAMA
19:00 a 19:45
La fe es un concepto rentable para un emprendedor de la industria creativa.

Daniel Landa, emprendedor, creador y productor de Un Mundo aparte, serie documental recientemente emitida en La 2 deTelevisión Española con gran éxito de audiencia. 

Una vuelta al mundo que nos acerca a los últimos indígenas del planeta. Dirigió un equipo de rodaje para realizar la travesía en coche más larga que se ha grabado hasta la fecha. Más de 100.000 kilómetros por carreteras de 5 continentes. Ejerció de realizador y productor de campo en 51 países de todo el mundo. Director y productor de Doc & Road, una productora especializada en documentales de viajes y aventuras. Periodista español, con alma de viajero, historiador y arqueólogo, Daniel Landa ha encontrado en su más grande pasión la manera de ganarse la vida. Entre 2006 y 2008, lideró un equipo conformado además por un camarógrafo y un productor, que recorrió miles de kilómetros por carretera alrededor del mundo. La experiencia derivó en una serie documental que ha sido vista en 130 países a través de importantes cadenas televisivas como National Geographic, Univisión (Estados Unidos) y la 2 de Televisión Española. “Un mundo aparte” ha tenido enorme aceptación entre la audiencia y ha hecho que el nombre de este profesional de la imagen sea conocido en todos los rincones del planeta.

19:45 a 20:00
Debate y coloquio
20:00 a 20:30
Presentación del Master Experiencial en dirección de marketing para las industrias creativas

José Cantero Gómez
Director del Master.
Profesor y docente.
Socio Director de Arteting.
Consultoría en Marketing experiencial cultural.
Consultor, formador y conferenciante especializado en marketing experiencial y de contenidos en diversos foros, congresos y seminarios.PRECIO
TOTALMENTE GRATUITO Y SIN COMPROMISO.
DONDE
Madrid School of Marketing
C/ Príncipe de Vergara, 43
28001 Madrid
SRC al teléfono: (+34) 91 781 69 62
info@msmk.es

CÓMO INSCRIBIRSE
Para realizar la inscripción sólo tendrá que cumplimentar el siguiente formulario

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viernes, 23 de noviembre de 2012

Presentación del nuevo master experiencial en dirección de marketing para las industrias creativas convocatoria de febrero 2013


El próximo 4 de diciembre de nuevo presentamos el master experiencial en dirección de marketing para las industrias creativas que he desarrollado conjuntamente con la escuela de negocios Madrid School of Marketing. En está ocasión tendremos a José Carlos Léon con una master class sobre branding y comunicación 360. Nos vemos

Presentación Master Experiencial en Dirección de Marketing para las Industrias Creativas.
Conocer las últimas tendencias en la dirección de marketing en el sector de las industrias creativas y culturales: branding y comunicación 360°
FECHAHORARIO
4 de diciembre del 2012De 19:00 a 20:30 hrs
FORMATO
Presencial.
PRESENTACIÓN
Presentación del nuevo Master experiencial en dirección de marketing para las industrias creativas y donde se detallarán todo el contenido formativo, claustro de profesores, becas, acuerdos y prácticas con empresas y metodología. Una oportunidad para reflexionar y conocer de forma práctica con profesionales de las industrias creativas, sobre los retos a los que se enfrenta el sector.
Igualmente se ofrecerá una conferencia a cargo de un profesional que abordará un tema de actualidad en las industrias creativas como es el branding y la comunicación 360°.
Madrid School of Marketing le ofrece la posibilidad de tener una primera aproximación a estas nuevas herramientas innovadoras dentro del contexto de la industria cultural.
OBJETIVO GENERAL DE LA SESIÓN PRÁCTICA
Presentación del master y conocer las últimas tendencias en el contexto del marketing y comunicación a través de herramientas innovadoras como el branding y la comunicación 360º.
DIRIGIDO A
• Profesionales con o sin experiencia dentro del ámbito de la cultura o las industrias creativas
• Profesionales vinculados al marketing y la comunicación.
PROGRAMA
19:00 a 19:45
José Carlos León 
Conferencia Gurú lo serás tú: Branding y comunicación 360º: 
Profesor del master. Es además Consultor en Marketing y Comunicación. Escritor y Guionista de TV. Editor de contenidos en comicpublicidad.com, ilustrae.com, cookingideas.es y Roastbrief.com.mx.
Como emprendedor ha sido socio fundador de dos agencias de publicidad y una productora discográfica, entre otras aventuras. En 2011 ha publicado el libro Gurú lo serás tú. Cómo sobrevivir al mundo 2.0 y La publicidad me gusta.
Publicitario, en el sentido amplio de la palabra. Su pasión es la comunicación audiovisual y si tiene por objeto vender algo, se convierte en un doble reto. Ha trabajado en medios, en departamentos de marketing de clientes, y en las áreas de cuentas y creatividad de diversas agencias. Actualmente se ha especializado en la consultoría estratégica, después de veinte años en el sector, quince de los cuales como socio director de agencias de publicidad. También imparte clases en otros centros de estudios, ofrece conferencias y colabora con algunas de las principales agencias publicitarias del panorama nacional.
Desde 2009 dirige una editorial de contenidos digitales de todo tipo, incluyendo video, música y guiones para TV.
19:45 a 20:00
Debate y coloquio
20:00 a 20:30
Presentación del Master Experiencial en dirección de marketing para las industrias creativas
José Cantero Gómez
Director del Master.
Profesor y docente.
Socio Director de Arteting.
Consultoría en Marketing experiencial cultural.
Consultor en marketing experiencial y cultural.
Conferenciante especializado en marketing experiencial y de contenidos en diversos foros, congresos y seminarios.
EQUIPO DOCENTE 
Nombre: Jose Carlos León
Cargo: Profesor del master. Consultor en marketing y comunicación.

Nombre. José Cantero
Cargo: Director Master
Empresa: Socio Director de Arteting Consultoría en marketing experiencial cultural
PRECIO
TOTALMENTE GRATUITO Y SIN COMPROMISO.
DONDE
Madrid School of Marketing
C/ Príncipe de Vergara, 43
28001 Madrid
SRC al teléfono: (+34) 91 781 69 62
info@msmk.es

CÓMO INSCRIBIRSE
Para realizar la inscripción sólo tendrá que cumplimentar el siguiente formulario

martes, 6 de noviembre de 2012

Dos días de Marketing "experiencial" de las artes: una oportunidad única para intercambiar conocimientos y hacer networking


EL pasado 15 y 16 de octubre, la oportunidad de asistir a la II Conferencia de Marketing de las artes, organizadas por segundo año consecutivo por Asimetrica.org.   Son muchos los eventos de marketing a los que acudo como ponente o asistente a lo largo del año, pero éste, es de los pocos que están relacionados íntegramente al marketing de las artes o como yo diría, al marketing de las industrias creativas y conectado con el marketing experiencial. No en vano he abanderado que el arte y la cultura son proveedores naturales para generar experiencias únicas y memorables.

Este año y siguiendo la estela del anterior, el programa contaba con gran plantel de ponentes internacionales de calidad, exponiendo casos de diversas instituciones culturales y creativas, tanto privadas como públicas. Es de agradecer el esfuerzo que se hace para contar con casos internacionales para conocer, intercambiar, contrastar y comparar el nivel al que se encuentra el marketing de las artes (industrias creativas) en España.

Voy a elegir y comentar las tres mejores conferencias que más me aportaron desde el punto de vista como profesional del marketing de las industrias creativas y las que realmente más me emocionaron en el contexto del marketing experiencial,  intentando desgranar el contenido y los ponentes que creo fueron lo más relevantes

1.- Stuart Nicolle, Director de Purple Seven: empresa que provee de herramientas de marketing a organizaciones culturales, lleva diez años ayudando a las organizaciones culturales a maximizar la efectividad de los datos de sus clientes.
¡Confía en mi- soy de marketing! fue el título tan sugerente y directo de su magnífica ponencia centrada en un aspecto algo arduo y poco habitual aquí en España, como es el marketing directo y relacional.  Un título que no nos dejó indiferente ya que ofreció una presentación muy pedagógica a modo de caso práctico, explicando su metodología de segmentación sencilla y práctica para que las organizaciones culturales identifiquen y cualifiquen fácilmente sus mejores clientes. Insistió en poner al cliente en el centro de todas nuestras estrategias y con el corazón, toda una declaración de intenciones: marketing experiencial cultural.
Me pareció brillante su exposición, ya que desde hace tiempo llevo insistiendo que el sector debe adentrarse en la gestión de audiencias y la captación de públicos. En definitiva identificar, cualificar, captar y fidelizar a tu público. Igualmente poner en valor   el  concepto de valor de vida de un cliente y hablar de recencia, recurrencia y frecuencia, es un síntoma de lo avanzados que están en sus estrategias de marketing.
Las variables de: Recencia (cuántos días han pasado desde que el cliente compró entradas por última vez); frecuencia (cuántas visitas ha hecho el cliente en total); Valor (cuánto se ha gastado el cliente en total en nosotros).  Relevante y muy didáctico fue Stuart para explicar un tema estratégico pero para mi fundamental en el contexto del marketing de las artes. Excelente su capacidad pedagógica y de comunicación desarrollando su ponencia con un ejemplo muy ilustrativo. La mejor ponencia sobre marketing relacional en el contexto del marketing de las artes.

Aquí dejo el video con la conferencia del ponente:




2.- Marianne Maxwell responsable de gestión de audiencias del Teatro Nacional de Escocia celebró su quinto aniversario con la primera edición del proyecto “Five minute Theatre”. Una excelente ponencia y gran comunicadora que desarrolló un ejemplo muy cercano y conectado al marketing de contenidos o branded content en la industria creativa de las artes escénicas.

Este tipo de estrategias de contenido de marca, a medio camino entre lo convencional y no convencional difumina las distinciones entre lo que constituye la publicidad y lo que es entretenimiento. Contenido de marca es esencialmente una fusión de los dos en un producto destinado a ser distribuido como contenido de entretenimiento, aunque con un componente altamente creativo.

A diferencia de las formas convencionales de contenido de entretenimiento, éste está especialmente concebido para la marca para conectar con su público.  Esto precisamente ha conseguido el proyecto Five minute Theatre la creación de un contenido original colaborativo, abierto e innovador programado por la marca Teatro Nacional de Escocia para de una forma natural llegar a su público e integrar la marca de una manera memorable y experiencial.

Como ella comentó han puesto en valor en "teatro" sin paredes o sin escenario fijo y 1.000 personas de todo el mundo participaron en la celebración, creando experiencias -únicas, auténticas y memorables-, teatrales online realmente impresionantes que culminaron con 200 producciones retransmitidas en un periodo de 24 horas, alcanzando a una audiencia presencial y remota de miles de personas.
El impacto de Five Minute Theatre ha sido profundo. Comparte con Marianne Maxwell, productora del proyecto, un viaje de introspección práctica sobre cómo crear eventos digitales osados y explorar los problemas, riesgos y oportunidades envueltas en el proceso de digitalizar experiencias culturales en vivo, contenidos financiados por la audiencias (crowd-sourcing) y co-producir con tu audiencia.  Como conclusión destacó que por encima del marketing de artes, están las relaciones con todos: la clave trabajar en equipo.

Aquí dejo su vídeo:




3.- Mónica Deza: B.E.S.A.M.E con tan original acrónimo desarrolló la ponencia Mónica Deza; gran comunicadora y profesional con una larga trayectoria profesional.  Mónica Deza es Presidente de AINACE ( Asociación Iberoamericana de Neurociencia Comunicación y Economía ) y Vicepresidente de Innovación de McCann Worldgroup Iberia.

Su conferencia estuvo enmarcada dentro del bloque de marketing de las artes desde otros marketing. Remarcó cómo las compañías están innovando a través de una comunicación más emocional y experiencial y reflexionó sobre cómo las decisiones de compra están conectadas con la emocionalidad del individuos y lo conectó y llevó al terreno de arte y la cultura.

1.- Fue una conferencia vital, directa y muy emotiva. No en vano nos emocionó cuando para ilustrar su concepto nos introdujo emocionalmente y escuchando la canción Bésame: pura experiencia emocional. Igualmente fue la única que logró arrancar unos aplausos en mitad de su conferencia.
2.- Destacó la importancia del papel que juega la creatividad en la organización y subrayando que las ideas son taylor-made fabricadas a medida para proyectos y empresas
3. Vamos hacia una comunicación más emocional y sensorial y esto representa una oportunidad para el sector de las artes.
4.- Practicar el arte es necesario, pero también imaginarlo es importante: habló de cómo y porqué son importantes las neuronas espejo en el contexto de la comunicación y del arte. Se denominan neuronas espejo a una cierta clase de neuronas que se activan cuando una persona ejecuta una acción o cuando observa esa misma acción al ser ejecutada por otro individuo,  especialmente un congénere. Para ello lo ilustró con un ejemplo de un experimento que se realizó con un grupo de jóvenes divididos en tres grupos de control. Se les sometió a una prueba de destreza al piano: un primer grupo estuvo durante cinco días con un profesor de piano practicando intensamente; otro grupo se les dejó a su libre albedrío y al último solo se les pidió que imaginaran que tocaban el piano. Se hizo un estudio de mapa cerebral para ver la activación cerebral. Se descubrió que el primer grupo hubo gran impacto y activación cerebral adquiriendo destreza manual para tocar el piano; en el segundo grupo no hubo activación cerebral y no adquirieron destreza; pero lo más curioso, es que al tercer grupo sí mostró gran actividad cerebral y adquirieron destreza manual para tocar el piano. Esto demuestra la capacidad que tenemos los humanos a través de las neuronas espejo que con imaginar y observar podemos adquirir determinadas destrezas.
Las neuronas del individuo imitan como "reflejando" la acción de otro: así, el observador está él mismo realizando la acción del observado, de allí su nombre de "espejo". Tales neuronas habían sido observadas en primer lugar en primates, y luego se encontraron en humanos y algunas aves. En el ser humano se las encuentra en el área de Broca y en la corteza parietal.
4.- Gestión emocional de los espacios: aquí remarcó que el sector del gran consumo se están configurando espacios de venta más experienciales y emocionales intentando crear propuestas de valor similares a las que el sector de las artes propone a su público.
Aquí dejo su intervención: magnífica


Por último destacar el cierre y conclusiones realizados por Robert Muro, socio de Asimétrica que a modo de storytelling nos brindó un emocionante relato de todo lo acontecido en la conferencia. Enhorabuena a todo el equipo de Asimétrica y en especial a los voluntarios presentes.

No hay dos sin tres. Nos vemos el año que viene en la tercera Conferencia.

Aquí dejo un vídeo con algunas opiniones de los asistentes: 

OPINIÓN ASISTENTES CONFERENCIA MARKETING DE LAS ARTES 2012 from ASIMETRICA on Vimeo.


Post publicado originalmente en mi blog de marketing experiencial 
Jose Cantero. Consultor y formador en marketing experiencial cultural en la II Conferencia Marketing de las Artes

sábado, 20 de octubre de 2012

Cómo convertir un trozo de tela en una obra de Arte para promocionar un producto de la marca Philips

La idea de convertir un trozo de tela para recrear una obra de arte ha sido la estrategia creativa de una marca de gran consumo para promocionar un producto. 

Una marca tan Holandesa como Philips a través de su agencia ha convertido un acto creativo de una artista para recrear obras de arte holandesas, formando la figura con una tela blanca. El artista recrea la obra de arte plegando y arrugando la sábana hasta configurar la obra. La verdad es que el resultado es impresionante. 

Los artistas han utilizado en numerosas ocasiones materiales para concebir obras puramente matéricas. Un artista que utilizó telas y arpilleras fue Manolo Millares  del Grupo El Paso. Un grupo de artistas que fueron capaces de dar un paso importante hacia una nueva concepción del arte no figurativo en la España de los años 60 y 70. Soy gran admirador de ellos y están representado en el magnífico museo de Arte Abstracto de Cuenca.  Salvando las distancias, las dos son obras de arte. 



Pero la agencia ideó esta estrategia creativa para promocionar una plancha de Philips. el resultado es creativo y original: obras de arte, recreando otras obras de arte. 

Es de agradecer que los artistas se involucren en acciones creativas para poner en valor su capacidad creativa y artística, aunque sea para promocionar una marca,



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lunes, 8 de octubre de 2012

II Conferencia de marketing de las artes: un evento imprescindible para todos los que estamos involucrados en el marketing de las industrias creativas


Por segundo año consecutivo Asimetrica organiza la II Conferencia de marketing de las artes y desde este blog quiero recomendar este evento.
 Primero por que está muy alineado con mi  visión y concepción del marketing moderno relacionado con las industrias creativas; donde la premisa pasa por la consolidación de una estrategia clara en la gestión y captación de audiencias.

Segundo, por que es necesario que existan en España  eventos de este calado y que pongan en valor al marketing de las industrias creativas y culturales.

Tercero, porque creo que el arte y la cultura, como he defendido en numerosas ocasiones y detallando ejemplos, es un catalizador de verdaderas experiencias auténticas, memorables y únicas, y las marcas cada vez apuesta más por aliarse con el arte y la cultura en sus estrategias de cobranding, branded content o contenidos de marca y patrocinios innovadores como el naming rights de marca.

Esta segunda conferencia cuenta con un panel de conferenciantes y expertos de primer nivel internacionales, que imprime un carácter si cabe,  más profesional y atractivo para conocer otras realidades de diferentes países.
 También esta edición tiene como novedad un panel de debate de expertos que debatirán sobre el marketing de las artes visto de otros marketing.  Iniciativa innovadora que hará enriquecer y reflexionar sobre cómo ambas disciplinas tienen puntos de encuentro y conexión. Como dicen sus responsables:
La idea del encuentro con diversos responsables de marketing y comunicación ajenos al ámbito de las artes es precisamente establecer un punto de encuentro y de aprendizaje, abordar los caminos que podemos transitar juntos y las capacidades de unos y otros para colaborar.  Al mismo tiempo la mirada externa ayuda siempre a conocerse mejor y percibir por qué puntos las fronteras son más permeables.
Un par de preguntas pueden servir de marco a esta mesa que se vislumbra como extraordinariamente interesante: ¿Qué puede aprender el marketing de las artes del marketing de consumo, corporativo…, y viceversa? Desde la perspectiva de la comunicación e incluso del patrocinio, ¿qué debería tener la cultura y el arte para aportar valor a las marcas?
En este primer panel de debate contaremos con la participación de destacados profesionales del marketing: Núria Vilanova de Inforpress, Margarita Álvarez del Grupo Adecco y Eduardo Lazcano de Pernod Ricard España.
Un evento al que si la agenda nos lo permite asistiremos para intercambiar experiencias, conocer nuevas realidades y hacer networking; que es lo que también se pretende en estos encuentros. La verdad que a tenor de las opiniones del año pasado, auguramos un gran éxito al evento. Enhorabuena a sus promotores, Robert y Raúl a la cabeza e imaginamos que todo un equipo comprometido detrás apoyando el proyecto. Desde este espacio queremos apoyar iniciativas que posibiliten avanzar en un nuevo y moderno marketing que apoye las industrias creativas y lo recomendamos. Nos vemos. Suerte.
Algunas valoraciones de asistentes de la edición anterior:
Excelentes ponentes, una oportunidad única para debatir sobre la problemática cultural con gestores reconocidos en todo el mundo. Un privilegio y un deleite. Gracias.”
Valoración asistente Conferencia 2011
Aquí dejamos un enlace con algunos puntos a destacar. Enhorabuena a sus promotores. 

Nos vemos en la conferencia.